Autumn Legends de Isadora: Labios de Metal y Draping en tus mejillas.

¡Hola, potingueras!

Esta temporada, Isadora nos propone su versión de los 70's y 80's actualizada para estar a la moda, y vernos favorecidas. Pestañas abundantes, labios metálicos, y el rescate de la técnica del draping son los puntos fuertes de su propuesta, traducidos en una serie de productos más que interesantes en su mayoría.

La intensidad es la clave, así que dejad de lado vuestro lado tímido, y atrevéos a jugar y a adaptar colores, acabados, y usos a vuestro propio estilo con la colección Autumn Legends.

Comenzamos con dos productos para rostro. Uno me encanta, y otro no me convence; aunque eso no quiere decir que sea un mal producto. Manías tenemos todas.

El producto que no me ha seducido es el Iluminador en barra Isadora Strobing Highlighter Stick 02 Rose Gold Glow (16,90€)

Es una barra de iluminador en formato automático, de textura ligera y cremosa, muy fácil de manejar.

Deja un aspecto satinado, como de piel mojada muy bonito. El problema que yo le encuentro es que contiene partículas perladas que se aprecian, y mucho, y ya no me parece tan adaptable ni tan versátil. Si no las tuviera, si sólo aportara ese acabado mojado, me encantaría.

De lejos, las partículas no se ven mucho, pero de cerca si.

El color de la barra es fácil de integrar con la piel, no blanquea, pero las partículas son más claras y se notan. Además, me da la sensación de que no termina de secarse sobre la piel, y eso me incomoda porque tengo la sensación de que, en cualquier momento, me tocaré la cara y se moverá.
Quizá sea prejuicio, pero el caso es que no me inspira confianza utilizarlo por este motivo. Lo he usado, sí, perio muy poquito. Creo que se puede mejorar.

Sin embargo, el producto que me encanta, me fascina, y me entusiasma, es la paleta para rostro Isadora Blush & Glow Draping Wheel (29,90€)
Yo tengo la Peachy Rose Pop, y existe otra versión, la Coral Pink Pop.

Se trata de una paleta que contiene dos coloretes mates, dos satinados, y un iluminador. Combinan sus tonos de tal forma que podamos aplicar la técnica que lleva unos meses de vuelta entre nosotras, y que no es otra que el Draping.

Ya os comenté en esta entrada en qué consistía, pero vamos a recordarlo.

El Draping es una técnica que se puso muy de moda en los 70 y sobre todo los 80, y que consiste en esculpir el rostro a base de colorete y un toque de brocha. Se trata de exacerbar el volumen de los pómulos creando ese efecto a partir de la combinación de un colorete mate que se usaría a modo de contorno bajo pómulo, otro colorete de una tonalidad similar, pero más claro y satinado por encima de éste en altura, y un toque de iluminador en la parte más saliente del pómulo para destacar más aún ese volúmen natural.

 

Look Red Blossom

En la web de Isadora podéis ver cómo se haría en la versión ochentera, que sube el colorete hasta la sien (y que me parece super cañero, me encanta), pero yo os muestro un par de ejemplos más llevaderos para el día a día realizados con esta paletita; uno en la versión rosada, y otro en la versión más tostada. Ambos los veréis en diferentes looks en el blog (uno aquí, y otro mañana)

 

En cuanto a la paleta Isadora Blush & Glow Draping Wheel Peachy Rose Pop os puedo decir que es una pequeña joya. Tiene un tacto maravilloso. El polvo es fino y adherente, se trabaja y se difumina con suma facilidad, no se queda a parchetones, los tonos se funden entre sí como por arte de magia, y el acabado es bellísimo.

El iluminador tiene un color champán cálido muy fácil de integrar en el rostro. No tiene partículas, y es suficientemente intenso como para que se note sin deslumbrar, y poder agregar producto y que se vea un poco más aún. No es un iluminador de los que no se sabe si llevas o no. Si lo usas, se nota. El satinado es precioso.

Tenemos un colorete en color rosa melocotón mate, intenso y vivaz, muy alegre y juvenil, que da mucha vida al rostro. Personalmente, me gusta mucho, pero siempre que lo acompañe su complemento en versión satinada, de un tno más discretito, y con un toque de iluminación rosada bastante coqueto y curioso.

 

Finalmente, encontramos un colorete en un tono tostado bastante natural, amarronado, pero con un subtono ligeramente rosado. Parece que pigmente menos que el anterior, pero no es eso, es que es más discretito, y se mimetiza muy bien al tener un color bastante neutro que no tiende al naranja.
Su complemento satinado es, como antes, más clarito y discreto, y le ayuda a crear relieve. Para el día a día, para cualquier tipo de look, es un duo comodín muy favorecedor.

 

Esta paletita es bastante grande, contiene 18 gramos de producto, pero al ser un 5 en 1, me parece que está muy bien aprovechado. No es como tener un colorete o un iluminador de este tamaño, que sabes que jamás le verás el fondo.

Es de muy alta calidad, tiene una permanencia larga, y no es polvoriento en absoluto. Recomendadísimo.

Pasamos a las pestañas con la Isadora Stretch Mascara Expandable Brush (9 ml / 14,99€) 

Se trata de una máscara de pestañas que posee un cepillito extensible, de tal forma que conseguimos dos posiciones con diferente función con un simple giro del tope del tapón.

En su versión extendida, obtendremos unas pestañas largas y definidas. En la posición acortada, conseguiremos volumen.

Yo suelo trabajar más la parte de volumen, o primero trabajo con el cepillo extendido y las peino, y luego la repliego y les doy volumen.

Cepillo extendido, longitud.

Si sacáis el cepillo extendido, y una vez fuera lo replegáis, la cantidad de máscara es más manejable que si lo hacéis directamente con el cepilo en posición de volumen, que toma más cantidad, y puede costaros más peinarlas.

Cepillo acortado, volumen.

No es una máscara que aporte mucha curva, pero sí que las levanta y las abre bastante bien. La fórmula se trabaja con facilidad, no es densa ni pesada, y el color es muy negro.

Dos capas, primero longitud y luego volumen.

No reseca las pestañas, no se desmiga, no se mueve, el cepillo tiene un tamaño muy adaptable a cualquier tipo de ojo, aguanta muchas horas, y se desmaquilla bastante bien, pero si os dáis varias capas, echadle un poco de paciencia. A mí con el aceite desmaquillante se me desprende completito en medio minuto, como mucho (y yo le doy capas como si no hubiera un mañana)

De las máscaras de pestañas que he probado en todo el año que más me han gustado. Aporta volumen, y cuando llega al punto óptimo de textura, mucho más. Me encanta. Recomendadísima.

Finalmente, no podía faltar un labial de acabado metálico, tan de tendencia ahora mismo. 

Isadora lanza sus Matt Metallic Liquid Lipstick (7 ml/ 12,90€) en varios tonos, de los cuales yo he podido probar uno (y tengo antojados otros 2, como mínimo), y ya os adelanto que es de lo mejorcito en cuanto a labiales líquidos que haya puesto en mis morretes.

Para comenzar, tiene una fórmula muy ligera que se siente fresca al aplicarla. De un solo trazo, el labio queda uniformemente vestido, y en apenas unos segundos ya está seco y fijo sobre el labio sin sentir que reseque, o que se raje su aspecto. Es elástico, hidratante incluso, muy cómodo (tanto, que ni te acuerdas de que lo llevas puesto), y queda muy bonito.

El aplicador es maravilloso. Te perfila y rellena el labio sin apenas prestarle atención, es muy intuitivo de manejo, y raro es que te salgas, o que te pases con él.

Es un labial de tipo mate-metalizado (el acabado es metálico y muy brillante, pero se comporta como un labial líquido mate), no transfiere, y tiene una duración muy alta. Eso sí, al comer se degrada si toca algo graso. La ventaja es que, como no reseca, te lo puedes reaplicar sin miedo a acabar con los labios como un cartón.

 

El tono que yo tengo es el 81 Rose Gold, y según le da la luz se ve más dorado o más tostado, es bastante curioso.

Todos los productos de Isadora los podéis encontrar a la venta en exclusiva en Perfumerías Douglas, tanto en tienda física como en tienda online. No sé si lo sabéis, pero desde hace unos meses, los antiguos BodyBell se están reconvirtiendo en tiendas Douglas, así que echad un vistazo si tenéis alguna cerca.

Os recuerdo que Isadora es una marca sueca de calidad profesional, no es una marca blanca ni una marca low cost. Sus calidades lo demuestran.

¿Qué os parece la nueva colección Autumn Legends de Isadora?¿Qué producto os gusta más, potingueras?

Contouring, Bronzing, & Draping. Formas de Construir tu rostro.

¡Hola, potingueras!

Últimamente tenemos tantas técnicas para esculpir, definir, resaltar, y explotar nuestros rasgos del rostro, que es fácil perderse. 

Curiosamente, pese a que llevamos un par de años, sobre todo éste último, con alguna de ellas en boga, no son técnicas nuevas, sino que vienen de muchos años atrás; concretamente, de los 70 y los 80, cuando el maquillador profesional Way Bandy comenzó a utilizarlas en algunas de sus clientas más conocidas como Diane Ross o Cher.
Así que no, el contouring no lo inventaron las Kardasian, no.

Pese a que no soy amiga de recetas, intentaré daros trucos para reconocer cuál es cuál, y cómo se llevan a cabo, pero sin entrar en cuestiones demasiado técnicas porque, para mí, el maquillaje es un medio de expresión, es algo fluido, y en cada piel hay una exigencia.

Imagen de Watercolor Kisses

Comenzamos por Bronzing o Bronceado.
Se trata de recrear el efecto de tono tostado y dorado que genera el sol al rozar nuestra piel en los meses de verano.

Lo ideal es usar tonos tierra, más o menos claros, más o menos oscuros, dependiendo de cómo sea nuestra piel, y buscar que el subtono sea cálido, que esté más cerca del rojizo que del gris.

El bronceador puede o no tener brillo, ser metalizado, contener partículas,...eso ya va al gusto. Particularmente, si quieres un look "besada por el sol" yo algo de brillo buscaría; pero es perfectamente válido el usar un bronceador mate si nos apetece.

Las zonas de aplicación son aquellas donde, de forma natural, nos rozaría el sol, pero buscando siempre un efecto favorecedor.

Por ejemplo:  aunque el sol te tueste el alto de las mejillas, el centro de la nariz, el centro de la frente si es abombadita y despejada, ...es decir, las zonas más prominentes del rostro (porque son las que antes encuentra), si tú no te ves favorecida con una nariz morena, ¡no te apliques el bronceador en esa zona! Es tan simple como eso. Jugar a ser el sol, pero sin la letra pequeña.

Esta técnica es ideal para subir un poquito el tono general del rostro, siempre que se haga sin estridencias.

¿Podemos usar el bronceador como colorete? Sí, y no. Sí, porque lo podemos utilizar por sí sólo, y queda perfectamente, además de que ocupa una zona común con el colorete; y no, si nos ceñimos a la definición estricta del uso del colorete que es "rubor", el color natural que adquiere nuestra piel cuando nos sonrojamos. Sonrojarse no suele ocurrir en tonos tierra, sino rojizos o rosados; pero también usamos coloretes naranjas y violetas, y no he visto a nadie poner el grito en el cielo por ello.
(Ya os lo advertí, todo es relativo)

¿Podemos usar el bronceador como contorneador? Te lo respondo en un momento.

Contorno e Iluminación. Fuente

Seguimos con la que, para mí, es la técnica más peliaguda de las tres que veremos hoy, el Contouring o Contorneado.

Teóricamente, esta técnica trata de crear profundidad en el rostro, aprovechando los relieves propios del mismo, hundiendo un poco más aquellas zonas que, por naturaleza, tienden a la concavidad (laterales de la nariz, bajo pómulo o bajo mejillas -depende de tu estructura y gustos-, quijada, etc)
Suele ir acompañada de la técnica de iluminación, aunque no siempre. Es la misma técnica pictórica del claroscuro, y se trata de generar sombras y zonas de hundimiento de forma que quede lo más natural posible.

Para conseguirlo, deberíamos utilzar un producto que, si bien suele tener un tono más o menos amarronado, necesita un subtono frío, de matiz grisáceo, para que ese efecto de sombra sea lo más realista posible. 
En teoría, esto funciona para cualquier tipo de piel, pero os podéis encontrar que las pieles doradas y las cálidas a veces necesitan tonos más neutros, o incluso, de matiz ligeramente cálido para no quedar extrañas. De entrada, id al frío, y, si no os gusta el efecto, matizad con tonos más neutros hasta encontrar ese efecto de sombra natural.

Por supuesto, el producto que utilicemos debe ser mate, y sólo mate. Lo que brilla se ve más, y nosotras tratamos de "esconder" algo con esta técnica.

Y aquí es donde viene la madre del cordero: ¿Podemos usar el bronceador como contorneador?
La respuesta podría ser la misma que la de la pregunta anterior: Sí, y no.

En realidad, si entendemos contornear como definir los rasgos, resaltar unas zonas en favor de otras,  mientras se respete lo de que la zona más oscura sea mate, contornear, lo que se dice contornear, más allá del tecnicismo, del mundo Kardasian, fotografía para vídeo y editorial publicitaria, instagram, y moda, se puede incluso "contornear" con dos coloretes, que es lo siguiente que vamos a ver ahora.
Así que, para calle, podríamos hacerlo, aunque no sea un contorneado ceñido a lo que parece una nueva orden de la que no se puede salir: si no es de matiz gris, no sirve para contornear. Cosa con la que yo no comulgo por varias razones.

La primera de ellas es que, para empezar, las reglas en maquillaje están para romperlas, y lo que hoy es norma, mañana ya no sirve. Todo es experimental y cada lienzo es diferente. Un matiz muy gris en una piel dorada, por ejemplo, puede quedar más artificial que un producto algo más cálido, por poner un ejemplo.

Aparte de que no todas las sombras "naturales" son grises. Si ir más lejos, fijáos de qué color es vuestra piel en el pliegue del ojo. Suele ser rojiza, y, sin embargo, sí denota profundidad. Hay muchas formas de crear esa sensación de relieve, y no todas tienen por qué ser grises. Pero lo de ser mate, sí me parece absolutamente necesario.

Sin embargo, pese a que podemos conseguir ese juego de luces y sombras sin un producto que cumpla con esa característica específica y técnica del contouring, siempre queda más técnico, y más perfecto, si a ese sombreado le damos un toquecito frío, ya usemos un producto marrón o rojizo para crear ese relieve, porque, combinándolo, queda mucho más natural, y más bonito.
Lo podéis comprobar simplemente mirándoos al espejo con una y otra técnica, con o sin toque de gris (ligero, por favor) Mientras que, de frente, sí puede dar sensación de contorneado, sin ese toque frío, de perfil, se puede ver más bronceado que contorneado, propiamente dicho. Sin embargo, con él, de perfil siempre seguimos notando sensación de cierto "hundimiento".

Es decir, como poderse hacer, se puede, pero, cuanto más azúcar, más dulce.

Podéis echarle un vistazo a estos dos post, uno de Watercolor Kisses, de quien es la imagen, y otro de QuinnFace muy interesantes al respecto.
Están en inglés, así que es un buen momento para repasar el idioma. Aprovechemos el tiempo.

Imagen de Marc Jacobs

¿Qué es el Draping? Es algo tan simple como el crear relieve mediante el uso de dos coloretes.

¿De verdad a alguien le parece esto nuevo? porque tampoco lo es, y también viene muy de atrás. Yo lo llevo haciendo toda la vida, y supongo que, como yo, miles de mujeres en el mundo desde hace décadas.

Lo que sucede es que hay gente muy avispada que está aprovechando el tirón de las técnicas de rostro, y la ha rescatado de entre los "muertos", o, por lo menos, la ha puesto de nuevo en la palestra. Sí, con la excusa de vender sus nuevos coloretes dúo, de acuerdo, pero me parece muy lícito.

Hablo de Marc Jacobs, por si alguien se ha perdido.

También podríamos decir que es un tipo de "contorneado", o resaltado, puesto que realza relieves, pero no es el Contouring técnico, de matiz gris, etc. Es algo mucho más natural, y más sencillo de hacer, porque un par de coloretes tenemos todas.

A mi modo de ver, es de las técnicas más favorecedoras que hay en cuanto a resaltar el rostro, porque podemos subir la calidez de una piel, o recrear su frialdad nívea, sin la presencia de tonos tierras o grises, aunque también es posible hacerlo con coloretes marrones si os apetece, por qué no; el maquillaje tiene mucho de experimento y de juego.

La idea es aplicar un colorete más claro en la zona más alta, más centrada (la manzanita de la mejilla, que decimos siempre), y otro por debajo, hacia el nacimiento del cabello, como si fuera un contorneado ancho y difuso.

¿Se puede hacer con dos coloretes satinados? Como poderse, se puede, pero el efecto de profundidad se pierde, tenedlo en cuenta. Yo elegiría un colorete mate para la parte baja, si no, sólo es mezclar coloretes, no hay Draping que valga, porque no hay un resalte de una zona sobre otra.

Y ahora va cuando yo os pregunto, ¿y a Johnny Depp, qué le hicieron? Ahí os lo dejo.

 

Espero que os haya resultado interesante. ¿Qué os parece esta selección de técnicas?¿Las conocías?¿Las usas?¿Algún detalle que se me haya escapado, potinguera?